Entrevistamos a Merli Castaño

Entrevistamos a Merli Castaño, autora de la muestra ‘Identidades’, que tenemos actualmente en nuestro espacio expositivo. Si quieres conocerla un poco más a ella, a su obra y conocer más detalles de sus proyectos, no te pierdas la entrevista.

Háblanos un poco de ti ¿Quién eres?

Soy colombiana, residente en Barcelona, continuo mi proceso de formación, estudio en la escuela de Diseño y Artes Visuales LCI Barcelona. Tanto mis raíces familiares-culturales, el proceso migratorio y mi formación en comunicación social y periodismo han sido la base que ha moldeado mi enfoque hacia la fotografía.

¿Qué relación tienes con la fotografía?

Creo en el poder de las imágenes para expresar y comunicar ideas, es mi medio principal de expresión, me intereso tanto por la individualidad como las experiencias colectivas, revelando la belleza en la diversidad y resaltando la conexión entre las personas y sus entornos. Desde una posición más íntima, la fotografía es para mí también un medio de exploración personal, que me ayuda a conectar con mi entorno, autoexplorar mi cuerpo, reflejarme en mi alrededor, construirme, identificarme, pertenecer y actuar en sociedad.

¿Cuánto tiempo hace que te dedicas a la fotografía? ¿Y por qué?

Tras haber estudiado comunicación social y periodismo, mi camino me llevó a descubrir que el poder del lenguaje de las imágenes (y que me permitía fusionarlo con el de las palabras) me atraía más, aunque me gustan muchas disciplinas artísticas y de comunicación. Considero la fotografía como una herramienta poderosa para expresarnos, comunicarnos, construirnos, identificarnos y posicionarnos ante el mundo.

¿En qué sueles disparar, analógico o digital?

Mayormente en digital, he realizado algunos proyectos en analógico, pero es una técnica que me interesa seguir explorando.

¿Cuál es tu equipo de trabajo?

Utilizo diferentes cámaras Nikon, actualmente trabajo mucho con La Nikon Z5 Mirrorless, y lentes con amplia luminosidad.

¿Qué tipo de fotografía te interesa más?

Creo que constantemente estoy en proceso de experimentación en mi identidad como fotógrafa, busco en la creación de imágenes ir más allá de la simple captura de momentos; es un compromiso con la exploración constante, la experimentación y el cuestionamiento de las convenciones visuales. Me interesa trabajar con otras disciplinas artísticas y actualmente estoy experimentando con el collage, la poesía.

¿Cómo nace ‘Identidades’?

Identidades es un proyecto que nace desde mi propia realidad como migrante y desde la condición de mi entorno ya que, en el momento de la realización del proyecto, me encontraba en “situación irregular” y vivía en un barrio que goza de una riqueza cultural, pero donde también es evidente un contexto de exclusión social y de marginalidad, producto de una situación irregularidad por falta de documentos.

¿Dónde han sido tomadas las imágenes?

En el barrio Centre Històric de Lleida. Invité a otros inmigrantes a participar como modelos, creando un espacio para la integración y la conexión en un pequeño estudio doméstico que improvisé en el portal de mi casa.

¿Qué quieres transmitir con ‘Identidades’?

Primero, brindar un espacio a las personas que se animaron a participar en el proyecto y compartir con seres humanos con experiencias, emociones e identidades únicas, promover la integración entre nosotros mismos como vecinos y ciudadanos del mundo. A través de las imágenes construidas en un entorno modesto, pretendo ofrecer un “refugio visual” de aquellos que, como yo, han enfrentado desafíos migratorios. Este proyecto es una afirmación de la identidad, la conexión y la superación, demostrando que la ilusión puede prevalecer sobre las limitaciones materiales.

¿Qué le dirías a quién este leyendo esta entrevista para que venga a ver tu exposición?

Invito a todos a visitar mi exposición, ‘Identidades’, donde encontrarán imágenes que van más allá de la estética visual. Invito a reflexionar sobre la marginalidad y la exclusión social. Este proyecto, construido con ilusión y recursos caseros, demuestra que las ganas y la pasión pueden superar la falta de medios. Detrás de cada imagen, se esconden historias emotivas que hablan de experiencias individuales y, al mismo tiempo, reflejan el sentir colectivo de aquellos que hemos decidido buscar un futuro mejor lejos de nuestros hogares. Es un proyecto que une los sueños y la valentía de personas que luchamos por superar procesos burocráticos y ser reconocidos como ciudadanos activos en nuestra sociedad. Les invito a sumergirse en este universo de emociones compartidas y a descubrir la fuerza que reside en cada identidad retratada.

¿Con qué papel han sido impresas las imágenes? ¿Por qué?

Hahnemühle Photo Rag Pearl 320 gr, por su acabado mate perlado sin reflejos.

¿Es un proyecto ya finalizado?

Sí, ‘Identidades’ se considera un proyecto finalizado, pero mi exploración en temáticas relacionadas continúa. Actualmente, estoy trabajando en proyectos que expanden y evolucionan las ideas presentadas en ‘Identidades’, explorando aún más las complejidades de la identidad a través de la fotografía.

¿Cómo conociste la convocatoria Visualkorner – Pati Llimona?

En un visionado de portfolios al que asistí en el Pati Llimona en el 2020, me enteré que estaba abierta la convocatoria de VisualKorner, y apliqué en la edición del año siguiente.

¿Qué te parece la iniciativa?

Valoro positivamente la iniciativa de Visualkorner – Pati Llimona como una excelente oportunidad para artistas emergentes. La convocatoria proporciona visibilidad y apoyo significativo, lo cual es fundamental para aquellos que estamos dando los primeros pasos en la escena artística. Aunque, como es común en el ámbito artístico, los recursos a veces no cubren todos los aspectos de la producción, pero creo que el reconocimiento y la difusión que brinda Visualkorner son invaluables para el desarrollo y la proyección de los artistas emergentes.

¿En qué proyectos estás trabajando?

En la actualidad, en proyectos que abordan diversas temáticas. Por un lado, estoy explorando el proceso migratorio y el entorno urbano de Barcelona, fijándome en las manifestaciones cotidianas que caracterizan la vida en la ciudad. Además, en proyectos más personales, estoy investigando la desnudez como un medio de empoderamiento frente a la vulnerabilidad. También estoy profundizando en temas que exploran la relación entre la naturaleza y el cuerpo, la fusión de imágenes con textos personales, y poesía.

¿Qué influencia crees que tienen las redes sociales como Instagram en la fotografía actualmente?

Considero que plataformas como Instagram y otras redes sociales han revolucionado la fotografía, proporcionando una vía global para compartir instantáneamente imágenes. Aunque esto ha ampliado las oportunidades de visibilidad y difusión, también pone en cuestión la originalidad y la calidad en el ámbito fotográfico. La búsqueda de gratificación instantánea y popularidad a veces puede eclipsar la calidad artística y la profundidad conceptual. Sin embargo, la cultura visual que consumimos en Instagram ejerce una constante influencia y evolución en nuestra sociedad, afectando la manera en que nos relacionamos e interpretamos el mundo. Diariamente, nos comunicamos a través de cientos de imágenes, contribuyendo a esta transformación visual en curso.

¿Cuánto tiempo hace que conoces Visualkorner?

Conozco Visualkorner desde hace aproximadamente 4 años. Inicié mi colaboración con este laboratorio fotográfico cuando vivía en Lleida. Desde entonces, he confiado en sus servicios, especialmente en la impresión fine art y papeles RC.

¿Qué tipo de trabajo realizas con nosotros?

He realizado impresiones fine art, tanto en papel RC. Visualkorner ha respaldado consistentemente mis proyectos y exposiciones fotográficas, proporcionando servicios de calidad y atención personalizada.

¿Cómo valoras el servicio?

Visualkorner, es un laboratorio fotográfico que siento como un amigo atento y comprometido. Les tengo un cariño especial porque su equipo siempre me ha brindado un gran conocimiento y asesoría meticulosa para mis fotografías. Además, destacan por su servicio de retoque digital, y un esfuerzo constante por asegurar la mejor calidad de impresión. Se preocupan por cada detalle, desde la selección cuidadosa del papel hasta el manejo preciso de perfiles de color, todo para garantizar impresiones óptimas que reflejen mi visión artística.

Y, para terminar, déjanos una frase que te motive o te defina

“Creo en el poder de las imágenes, para emocionar, transformar, reivindicar. Para posicionarnos ante el mundo”

 

Contacto de la autora

Instagram: @merrrlicm

Todas las impresiones de esta exposición han sido realizadas por nosotros a través de nuestro servicio de impresiones fineart.

 


¿Qué? “Identidades” de Merli Castaño Montoya

¿Cuándo? Del 20 de febrero al 18 de marzo de 2024

¿Dónde? Visualkorner (Carrer Balmes, 354, baixos, 08006, Barcelona)

¿Cuánto? Gratis

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